自古以来,人们就将鸡作为吉祥的象征。古人云:“鸡者即吉也,羽族之首也”。鸡还寓意五德,即“首戴冠者文也,足搏距者武也,见敌敢斗勇也,得食相呼仁也,守夜不失时信也”,鸡在我国民俗中占据着特殊的位置。从某种程度上来说,画鸡不仅可以传达乡间的情趣生活,更能传达中国传统文化中的家庭观念和五德精神。墨豪画鸡三十余载,他在继承传统绘画的基础上,博取众长,作品题材广泛丰富、自然淡雅清新,风格豪放俊逸,笔墨酣畅淋漓,富新意于传统之中,深受藏家喜爱。

墨豪

MOHAO

原名魏学勤,号聚文轩、兰石斋主人,1963年生于陕西省韩城市。国画专业毕业,后入中央美术学院﹑北京画院深造学习。现为中国美术家协会会员、中国工艺美术家协会会员,中央电视台数字书画频道展览中心特聘画家,北京京都书画院副院长,国家一级美术师。画家出版有《墨豪国画选》﹑《墨豪画集》﹑《中国花鸟画家墨豪作品集》等多部,《百鸡图》﹑《醉春》﹑《大鸡图》等作品多次在国内外美展、大赛中获奖,现居北京。【详细】

墨豪的作品多用于水墨,借助少量色彩渲染进行变化。运用笔墨从静逸中求典雅,娴熟地驾驭着虚实相生、计白当黑的笔墨技巧。通过墨色对比、过渡与交融去构筑笔墨、造型和意境的和谐统一。多年来,墨豪以田园生活、乡土气息的题材入画,除了对田园乡土有特殊的眷恋之情外,更多的是追寻一种朴素的生活场景多体现的人文精神。在这种平淡的生活氛围下,墨豪格守着寂寞的愿望,默默无闻地在桌案上耕耘着。他已经准备好用心守着自己的一方清静天地。【详细】

墨豪是勤奋的,更是好学的。略有闲暇,他就翻阅大量的历代书画名家作品集,研究画界前辈的作品,认真吸取前辈的笔墨优点,深刻领会传统水墨画的美学品格。在传统基础上求新求活,求简求变,随心所欲而不失法度;逆锋上行,则让线条产生出金石味,经他的画笔皴擦勾写将水墨演绎得纯熟而层次丰富,加之笔墨情与景的深化,更富于动人的情趣和传统的韵味。【详细】

画此幅作品要先打好腹稿。从公鸡嘴的中线画起,中线较长略弯曲,上线较短带弧度,下线略直(用线要有粗细虚实变化)。其次点写鼻孔,再勾画眼睛及耳,略加夸张。画鸡冠,用朱磦,笔尖调胭脂画成(画时注意用笔利落、劲挺,鸡冠要参差不齐、高低变化)。为了表现雄鸡的动态感,画冠时我进行了较大的夸张和变形,画眼圈和耳外侧红色肉瓣部分时,不要过实,画嘴下肉坠时用侧锋,若能留出飞白,会感觉更加生动。

用中淡墨从鸡头顶开始,散锋勾写颈部羽毛,画时尽可能注意线条的长短、粗细以及斜度等变化。接着用大号提斗笔蘸饱水墨,用侧锋按结构画出鸡的胸腹部,注意用笔的轻重变化,同时根据笔锋中水墨的含量多少,来决定行笔的快慢。接着顺势画出鸡大腿(用夸张大腿斜度的画法,来体现雄鸡的动感和气势)。然后画肩部羽毛,浓墨画翅尖,最后用淡墨勾画尾筒,为画尾巴羽毛定好方向及位置。

笔尖蘸浓墨由内向外画出尾巴,用笔要刚劲有力且洒脱(墨色若能适当留出飞白也更能增加尾羽的质感、光泽和灵动),同时应注意尾羽的交错方向、长短、宽窄及墨色的干湿变化。

用中锋勾画鸡腿及爪,线条要有提按顿挫、粗细、虚实的变化。画鸡爪时注意爪的跗跖以及脚趾相互之间的结构(中趾较长,内外趾略短于中趾,后趾最短),可略加夸张。雄鸡腿上有距,也是啄斗的武器。

再说母鸡的画法,头部表现手法与公鸡基本相同,只是它的鸡冠结构大小不同。此幅画面,画完母鸡头部后,先画小鸡,使它一与母鸡产生呼应及前后关系,为画面增添了和谐气氛。

小鸡完成后,用中墨勾画出白色母鸡,在注意母鸡身体结构的同时,用笔中锋略松,采取虚实、干湿不同的线条表现母鸡的形体。这祥一来,整幅画面中,公鸡与母鸡、小鸡的墨色产生浓淡、虚实、层次等对比关系。

用淡墨渲染鸡嘴和爪子,不可平涂。再用胭脂加墨为公鸡画舌,藤黄加朱磦染鸡的眼睛。随后在鸡身后用淡墨写出竹叶作为背景,增加画面前后空间。最后题款、盖章即完成作品。

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